سینمای مدرن قسمت پنجم

سینمای مدرن قسمت پنجم

وع جدیدی از عملکرد در همین حال، آن دسته از مدیران ارشد آمریکایی که در دوره پس از جنگ ظهور می کنند

چاپ آنلاین

  یک روش جدید برای فیلمبرداری مردم و دنیایی که در آن زندگی می کنند: Germany Year Zero (1948).نوع جدیدی از عملکرد در همین حال، آن دسته از مدیران ارشد آمریکایی که در دوره پس از جنگ ظهور می کنند - چهره هایی مانند الیا کازان و نیکلاس ری که از مدرسه اقدامات لیبرال Strasbourg پس از استانیسلاوسی استفاده می کردند، مشغول بررسی نوع جدیدی از سبک عملکرد برای انتقال این معاصر بودند مفاهیم روانشناسی شخصیت: مشغول، نجیب زاده، ناخوشایند، روان رنجور، پر از جزئیات سطح از شیوه های بدن و صورت. این روش همچنین ممکن است در آن زمان با کد ریاضی هم مرتبط باشد، اما کد نابابایی، نسبت کلاسیک و ظرافت را شکست: در اینجا، بازی در نمایش بود، سازنده دیگر به کاراکتر (یا زیر) ناپدید شد اگر، در واقع، آنها هرگز انجام دادند یا می توانستند). حتی در کار مدیران که در یک دوره کلاسیک تر شروع شده است، تاثیرات این تغییرات را مشاهده می کنیم: جورج کورکور، ستار متولد شده است (1954) یک مثال جاودانه است، نشان می دهد که ستاره های جانباز مانند جودی گارلند و جیمز میسون در مورد مفهوم جدید روی صفحه نمایش عمل می کند، به طوری که روایی سبک ژانرهای قدیمی به آرامی به قطعه ها می آید،چاپ آنلاین که توسط نوع دیگری از عینک های شدید عاطفی فرو می رود 

چنین اقداماتی لزوما باید بر روی عملکردهای استاندارد و یا تنظیم برای دوربین تاثیر بگذارد و در واقع کاملا تغییر شکل داده شود: دیگر بازیگران نباید انتظار داشته باشند که به دلیل شلیک شات / بدنها در مسیر یکدیگر قرار داشتند و در شکلهای غیر قابل پیش بینی و پیکربندی که دقیقا انقلاب بود (گاه به اشتباه برای یک سینما ساده)، که جان Cassavetes بعدا در اواخر دهه 1950 به عنوان سیستم سبک در چاپ آنلاین  قلب فیلم های او - و تنها چند سال بعد، موریس Pialat در فرانسه، شروع با دوران کودکی برهنه (1968).

اما چاپ آنلاین مدرنیسم نوظهور اواخر دهه 40 و اوایل دهه 50 همیشه به معنای هیستری، دلیریم یا پراکسیسم نبود. حتی کوچکتر از چرخه فیلم «روسلینی» با همسرش اینگرید برگمن کارهای یاسوجیرو اوزو، کنجی میوزوگوچی و میکویو ناروس در ژاپن بود: قطعا آثاری از ملودرام و بعضی از ژانرهای محبوب، بازسازی تاریخی در آنها وجود داشت فیلم ها، اما مهمتر از همه، بازسازی معاصر معاصر دنیای روزمره در سینما به چشم می خورد: توجه جدید به هندسه فضاهای عادی، موقعیت جسمانی و حرکات جسمی.

برگمانوراما و فراتر از آن، در این دوره، دو نفر که به عنوان کارشناسی ارشد سینمای هنری تبدیل شدند، در آن دوره نیز شروع به کار کردند: آنتونیونی در ایتالیا و Ingmar Bergman (1918-2007) در سوئد. همانطور که اتفاق افتاد، فقط چند روز قبل از مرگ گرومن در 30 ژوئیه 2007، من کار خود را در چاپ آنلاین اوایل شگفت انگیز نشان دادم تابستان با مونیکا (1952) - داستان بسیار پرشور از عشق جوان به شدت با خستگی مفرط از زندگی غریبه و متضاد متاثر شد - دانشجویان دانشگاه  ما از الهام گودر در سال 1958 و امروز آیلین برگالا در این مورد می خوانیم - تلاش برای درک اهمیت فراوان آن برای این منتقدان به عنوان فوران چیزی جدید، تکاملی و مدرن در سینما. همانطور که Bergala اشاره می کند، در یک جزیره کوچکی (به عنوان بخش اصلی و مرکزی آن) فیلم برداری شد و منجر به شکست هیجان انگیز قوانین تیراندازی استودیو و موانع تکتیکی بین بازیگران و خدمه شد (Bergala 2005).

نظرات

Captcha